Descobrindo o "Belting Contemporãneo"

Descobrindo o "Belting Contemporãneo"

- Oque é o "Belting contemporaneo"?

 "O Belting Novo (" Contemporary Belting ") é uma técnica que utiliza uma nova abordagem para alcançar os mesmos objetivos do Belting antigo, que era ruim para os cantores. Esta técnica visa minimizar os esforços e tentar usar os músculos corretamente, assim como a amplificação adequada para tocar um som e bem conhecido na Broadway, mas de uma forma saudável.

- Quais são as características comuns nas suas práticas pedagógicas com o canto lírico?

- Ele tem algumas características em comum, mas eu ensinar tanto, poderia dizer a mesma importância que damos à fisiologia da musculatura intrínseca da laringe no canto lírico e fala, também devemos considerar o ensino do "Contemporary Belting ".

- Quais são as diferenças técnicas entre a Ópera e Teatro Musical "?

- Há muitas. Com relação à intenção dramática, a ópera está intimamente ligada à expressão musical, como apresentar essa frase, e "Legato" é uma obrigação para um cantor desse estilo. Em vez disso, o musical está muito ligada ao texto. A inteligibilidade do texto é fundamental para um cantor desse estilo. Estas diferenças fazem uma mudança técnica. Um cantor de ópera garante uma densa chiaroscuro, som que pode atingir o fundo do Teatro e pode passar por uma orquestra. Portanto, uma laringe mais baixa, uma total amplificação do aparelho vocal, e um grande golpe. Um cantor de teatro musical vai buscar uma voz mais flexível com um maior estado de espírito, uma voz mais próxima do discurso (e, portanto, com laringe um pouco alta), a amplificação específica usando o microfone, sem muito fôlego; concentrada em trazer toda dramática do texto.

- O que as escolas de canto influenciam no "Belting Contemporânea" e quais são as coisas positivas?

- Eu acho que tem coisas para as quatro maiores escolas (Francês, Italiano, Alemão e Inglês). É muito importante conhecer esses elementos para uma eficaz e saudável Belting. O appoggio italiano (a posição correta das costelas, esterno e região epigástrica), amplificação alemão (swab bucal), a posição elevada da laringe (escola francesa), e preocupação para os itens de escola de Inglês (para uso do texto) são exemplos.

- Quais técnicas ou recursos você recomendaria para alguém que começa no Teatro Musical?

- Encontrar um profissional que conhece o estilo e dominar a técnica e também encontrar um fonoaudiólogo para que você possa acompanhar o seu progresso e saúde vocal. Trabalhando com estes dois profissionais e também ter o seu médico como apoio para qualquer situação que possa ocorrer.

- O"New Belting" é para alguém que tem uma voz que se destaca justamente pela tessitura vocal e gama alta?

- O "Belting Contemporânea" é útil para qualquer cantor, especialmente para esses casos. Com uma utilização eficaz dos músculos mais correto na emissão e manutenção de som, o cantor, certamente, encontrar uma maior tessitura e uma projeção para fazer sua voz parecer maior.

- Que "dicas" você destaca para o "New Belting?

- Nunca empurre. Não deixe a ressonância do som no nariz. A "Nova Belting é oral. Sempre acho que como ator e não como um cantor, mas usando o seu instrumento como um músico de orquestra, sempre com amor e carinho. Assim, quem começa a estudar a "Nova Belting" devem ser protegidos dos piores erros que a formação musical do teatro de hoje: a força, nasalidade, nenhuma ação e falta de conhecimento e preparação dos músculos.


Dicas para considerar

- O que acontece com a laringe de um cantor de "Contemporary Belting? Será que é realmente saudável?

Há diferenças entre o "Belting Contemporâneo e Belting inicialmente praticado. Hoje, com o conhecimento da fisiologia existem condições de desenvolver estratégias para o controle muscular ao nível do esforço vocal, a posição da laringe, a posição do palato mole, levando a ressonância pro lugar certo. O teatro musical, atores e cantores têm a oportunidade de usar o microfone, então as emissões podem ser feitas mais fracas e sem nenhum esforço, produzindo o mesmo efeito. Além disso, o uso do falsete masculino é uma prática comum entre os homens para manter a sua ressonância com brilho, permitindo muito mais fácil os agudos.

Qual é a principal diferença entre o original e Belting "New Belting?

- O original foi produzido Belting laringe posicionada no alto, e só é permitido o uso da voz no peito.

- Qual é o papel dos músculos orofaciais nesta música eo que acontece com o uso do microfone?

- Trabalhar com fonoarticulatorios , devem ser enfatizados visando à melhoria da dicção, um fator crucial no teatro musical, onde a compreensão do que é cantado é essencial. O ajuste dos músculos, a ressonância e a articulação é a parte mais importante de trabalhar com o ator / cantor, no que diz respeito aos fonoaudiólogos.

- Quais são as desvantagens desta técnica de canto?

- Não há desvantagens se esta técnica é ensinada por um professor de canto qualificado e apoiado por um fonoaudiólogo, com o conhecimento da fisiologia.

- A integração entre os profissionais é essencial para o sucesso da canção. O que você sugeriria para manter uma voz saudável e rica pra os que trabalham em Teatro Musical?

- buscando um trabalho integrado com fonoaudiólogos e professores de canto. Faça uma visita médica regular, mas evitar a cirurgia, sempre que possível. E lembrar que, da mesma forma que um jogador forma bolhas e calos nas mãos, um cantor, dependendo do problema de fala, você pode desenvolver alterações nas pregas vocais. Tenha paciência com o corpo , compense com boa técnica, que irá resultar na voz com o equilíbrio necessário.